Bonjour et bienvenue encore une fois sur notre blog ! La dernière fois, nous avons parlé de ce qui est important à prendre en compte lors de la mise en page de ton manuscrit. Tu es donc fin prêt.e à publier ton livre auto-édité mais il reste encore quelques points à aborder. Tout d’abord dans cet article, nous allons parler de la couverture de livre. Nous aimerions mettre en avant l’importance de créer une couverture de livre qui attire l’œil, qui retienne l’attention et qui te représente ! Tu auras ainsi plus de succès lors de la promotion de ton livre auto-édité ! N’hésite pas à consulter notre centre d’assistance pour connaître les questions qui ont été le plus fréquemment posées.
« Pour nous, la couverture est effectivement quelque chose de très important puisque c’est la première chose que l’on regarde lorsque l’on voit un livre. Et très souvent nous négligeons des romans à cause de leurs couvertures qui ne nous attirent malheureusement pas ! »
– Hailey & Brooke, rédactrices du blog ABOOKAFTERBOOK
Pour commencer une illustration. Est-ce que cette couverture de livre qui se trouve sur la gauche dessus t’impressionne ?
La couverture d’un livre est le premier point de contact entre toi et ton lecteur. Et, soyons honnête, il faut reconnaître que nous jugeons tous par les apparences. Les livres ayant des beaux graphismes et des couvertures accrocheuses vendent plus d’exemplaires que les autres – c’est tout simple !
Une bonne couverture de livre est alors un outil de marketing extrêmement important, surtout à l’ère des réseaux sociaux (voir notre guide de promotion). Maintenant que les gens peuvent « Épingler », « Liker » et « Partager » les graphismes, les couvertures de livre sont partagées partout ! Donc, ta couverture peut être un élément essentiel à la promotion gratuite de ton livre.
De plus, l’autoédition prend de l’ampleur et de plus en plus de livres auto-publiés rentrent sur le marché. Une couverture a donc davantage d’importance pour un auteur auto-édité qui veut vendre son livre en se chargeant lui-même de la promotion et de la vente. Un design attirant qui représente ton histoire peut faire la différence entre une réussite et un échec !
En tenant compte de ceci, nous avons alors demandé à quelques responsables des achats de grandes librairies européennes leur opinion sur les couvertures des livres. Ils nous ont tous indiqué sans exception que la couverture est probablement l’élément le plus important en matière d’attractivité et de potentiel de vente. Si une couverture ne paraît pas assez professionnelle ou pertinente, le livre ne va presque jamais atteindre l’étagère d’une librairie.
De quoi doit-on tenir compte ? Tout d’abord, avant de commencer le design de ta couverture (ou avant d’embaucher quelqu’un pour le faire), fais un peu de recherche. Réfléchis au message que tu voudrais transmettre à tes lecteurs, à ta cible et la façon de traduire ce message en langage visuel. Dans cet article, nous allons de ce fait te fournir quelques astuces qui peuvent t’aider à conceptualiser ton design et à trouver des idées appropriées, pour ainsi vendre ton livre sur Internet facilement.
Les étapes pour créer une belle couverture de livre:
Étape 1. Définis le genre littéraire et identifie ton public
Les couvertures les plus pertinentes te renseignent sur le genre littéraire du livre sans le mentionner de façon explicite. Est-ce que ton livre est un thriller ou un roman d’amour ? Ta couverture devrait fournir des indices.
L’objectif est de captiver ta cible en quelques secondes.
As-tu besoin d’aide à définir le genre ? Les genres littéraires ont longtemps été débattus. Ils sont généralement déterminés par la technique narrative, le ton et parfois la longueur ; mais la plupart du temps ils sont définis par le contenu. Quelques genres populaires sont : fantastique, thriller, roman policier, crime, fan-fiction, roman d’amour, réalisme, science-fiction et jeunesse. Certains genres visent les adultes, d’autres visent les plus jeunes. Mais certains peuvent cibler les deux. Tu devrais connaître le groupe d’âge de ta cible et adapter ta couverture en conséquence, pour ainsi avoir plus de chances de vendre ton livre.
Ou peut-être que ton livre se trouve dans la catégorie non romanesque. Est-ce qu’il a un caractère instructif ou biographique ? Ton lectorat devrait le savoir seulement en regardant ta couverture.
« Mes couvertures sont en aquarelles et réalisées par mon papa, Patrick Lorguet. Il me semble essentiel de représenter la thématique du roman. La couverture doit illustrer le texte, mais aussi susciter la réflexion du lecteur. *Le pion* par exemple, est d’emblée associé à un établissement scolaire, et à un meurtre d’enseignement, vraisemblablement. La fin du récit révèle l’intérêt de la couverture, et permet une autre interprétation de celle-ci.
Il me semble essentiel que la couverture soit « belle ». En effet, bon nombre de lecteurs achète un roman sur base de son illustration, avant même la lecture de la quatrième de couverture. »
– Deborah Lorguet, autrice des livres « Le pion » et « Les apparences trompeuses »
Étape 2. Définis ton message clé ou la question principale du livre
Tu peux aussi considérer ta couverture comme une pièce de puzzle. Écrire un livre c’est comme résoudre un grand puzzle – et ta couverture n’en représente qu’une pièce (mais une pièce importante !). Un design de couverture bien conçu doit intriguer le lecteur, sans révéler toute l’histoire – il doit donner assez d’informations pour captiver l’attention du passant, sans donner trop de détails. Ta couverture doit appâter le lecteur et saisir la substance de ton histoire, sans trop en dire !
Exercice!
Revenons à l’illustration d’en haut. Nous connaissons tous l’histoire du Petit Chaperon Rouge. À quel point penses-tu que la couverture représente l’histoire ? Quels éléments de l’histoire font partie de la couverture ?
Tout d’abord, les images et les couleurs de ta couverture devraient représenter le message clé ou l’histoire au cœur de ton livre. Rappel-toi : les hommes ne sont pas seulement des créatures visuelles, ils sont également influencés par les émotions. Est-ce que tu connais la citation de Maya Angelou : « Les gens oublieront ce que vous avez dit, ils oublieront ce que vous avez fait, mais n’oublieront jamais ce que vous leur avez fait ressentir » ? Dans ce cas, tu veux que ta couverture soit mémorable et impressionnante et ceci est possible grâce à l’émotion. Fais en sorte que ton lecteur ressente quelque chose lorsqu’il regarde ta couverture. L’émotion que tu présentes à travers ton design doit refléter ton message ou l’essence de ton histoire.
« Imaginez-vous assis dans un confortable canapé de cuir, un verre entre les mains. Devant vous s’ouvrent trois fenêtres. La première d’entre elles surplombe une vallée de Toscane avec ses vignes, ses cyprès, son village de pierre niché sur une colline, sous un ciel bleu marine baigné d’une lumière dorée. La deuxième fenêtre vous montre un paysage vallonné, d’un vert uni surmonté de blanc, au milieu duquel coule une rivière. Sur les berges se profile la silhouette solitaire d’un moulin. La dernière fenêtre, enfin, donne sur un lagon où de petites vagues lèchent une plage de sable fin. Il vous suffit de traverser l’une des fenêtres pour plonger dans le paysage qu’elle vous offre.
Quelle fenêtre vous attire le plus ? Quelle émotion, quel mystère, quelle couleur, quelle atmosphère, quel détail choisirez-vous ?
Pensez votre couverture comme l’une de ces fenêtres, et donnez aux lecteurs l’envie de la traverser. »
– Eric Costa, auteur du roman Aztèques
Quelques idées :
- Illustre la menace ou le problème qui est au centre de ton histoire
- Montre les personnages principaux
- Établis le cadre principal de ton histoire
- Trouve des symboles qui représentent ton histoire ou le message inspirant derrière ton histoire
- Si le titre est puissant à lui seul, limite les graphismes et mets le en avant (le style minimaliste est toujours apprécié !)
En somme, les étapes 1 et 2 composent la partie de réflexion de ta recherche. Avant de continuer, il est important de garder à l’esprit le genre littéraire, les lecteurs et l’essence de l’histoire. Tous ces éléments doivent s’unir dans ton design. Si ton design représente ton histoire mais n’attire pas ton lectorat, ton livre n’atteindra pas le plus de personnes possible et par conséquent tu auras du mal à vendre ton livre.
Étape 3. Trouve de l’inspiration
Après avoir pensé à ce que tu veux transmettre, il est temps de chercher des idées. Cherche de l’inspiration. Commence par les couvertures d’autres livres. Comment tes auteurs favoris ont-ils illustré leurs couvertures ? Parfois, les différentes éditions d’un même livre ont des couvertures différentes. Cela peut être donc intéressant de voir de quelle manière la même histoire est représentée différemment.
Tu peux aussi comparer les couvertures de livres de genres littéraires différents. Sinon, tu peux comparer des styles différents. Minimal vs. vif, mise au point sur les images vs. sur les mots, etc. Utilise des sites tels que Pinterest ou Flickr pour trouver des idées. Cherche « couverture de livre » pour avoir des exemples généraux ou cherche des éléments précis tels que « polices » si besoin.
Étape 4. Trouve des idées concrètes
Puis, après avoir navigué sur le net pour un peu d’inspiration, tu peux concrétiser tes idées. Tu peux même utiliser Pinterest pour créer un tableau d’idées ! Épingle les couleurs, polices et images qui te plaisent. Quand tu cherches des images, tu peux chercher au-delà des réseaux sociaux dont nous avons déjà parlé. Tu peux épingler des images qui viennent de n’importe quel site. Certains sites offrent des images gratuites tels que Pexels et Unsplash.
« A mes yeux, il y a trois points à penser pour une belle couverture :
Le premier est qu’elle doit attirer l’œil afin d’inciter à s’arrêter sur le livre. Pour cela, il faut faire attention aux couleurs, à la mise en page, aux nuances et surtout ne pas faire de faute de goût.
Une fois que le potentiel lecteur s’est arrêté sur le livre, il faut que la couverture attise sa curiosité afin qu’il ait envie d’en savoir plus. En arrivant à montrer assez d’éléments sur le contenu du livre sans trop en dévoiler, la couverture arrivera à susciter un certain questionnement.
Mon dernier point est qu’il est nécessaire que la couverture soit fidèle à l’univers du roman afin qu’on puisse identifier d’un coup d’œil le genre littéraire auquel le livre appartient. Sachant que certaines personnes se fient uniquement à la couverture, elle doit être pertinente avec le contenu du livre.
Et surtout, il ne faut pas oublier qu’une couverture bâclée donne une première impression de livre raté, et peu de personnes iront chercher plus loin. »
– Elaine, illustratrice chez Elaineillustration
Rappele-toi:
Plusieurs choses doivent être réunies pour former ta couverture. N’en mets pas trop sur ta couverture mais essaye de prendre en compte les aspects suivants :
- Illustration
- Couleurs et style
- Typographie
- Genre
- Message principal
Tu peux trouver quelques astuces sur la typographie selon le genre littéraire.
Si tu prévois de créer ta propre couverture de livre, tu peux rendre tes esquisses ou plans plus ou moins détaillés.
Voici une idée ! Tu peux présenter quelques options à ta communauté en ligne et demander l’opinion de tes abonnés. Ça générera de l’enthousiasme au sein de tes abonnés qui seront ravis de pouvoir contribuer à ton projet. Tu pourras ainsi vendre plus facilement ton livre !
Étape 5. Trouve les bons outils ou des spécialistes pour faire le design de ta couverture
De nos jours, tu peux trouver des outils et logiciels gratuits qui peuvent t’aider à faire le design de ta couverture de livre. Tu peux même utiliser Microsoft Word ou PowerPoint pour créer ta couverture. Une fois que tu connais les dimensions de ta couverture, change la taille d’une page Word ou d’une diapositive PowerPoint pour qu’elle corresponde à la taille de la couverture.
Cependant, il y a des options plus professionnelles comme Canva. Voici un tutoriel expliquant comment faire le design de sa couverture sur Canva. Il s’agit un outil gratuit et utile pour les auteurs qui n’ont pas d’expérience de design. Canva offre des maquettes préformatées que tu peux utiliser directement ou que tu peux modifier selon tes préférences. Il y a même des maquettes pour les couvertures de livres ! Mais, la meilleure façon de créer une couverture sur Canva est d’utiliser les dimensions personnalisées (« custom dimensions »), après avoir obtenu les mesures de ta couverture.
Avant de publier un livre:
Tu dois savoir que les mesures de ta « couverture de livre » dépendent de ton imprimeur et éditeur. Certains d’entre eux demandent un fichier qui ne contient que la couverture, alors que d’autres ont besoin d’un fichier qui contient la couverture de livre, la quatrième de couverture et la tranche. Pour certaines plateformes d’autoédition, telles que Monbeaulivre, le fichier que tu dois donc importer pour ta couverture doit contenir toutes les trois : couverture, quatrième de couverture et tranche. La taille de la tranche dépend alors du nombre de pages et du type de papier que tu as.
Comme tu peux le voir sur la photo en dessous, Monbeaulivre calcule les dimensions de la couverture pour toi, selon la taille de ton livre, le nombre de pages et le type de papier. Avec 3 mm de « fond perdu » sur les marges extérieures de la couverture. Le fond perdu (ici en jaune) est important pour qu’il n’y ait pas d’espace blanc qui reste après la coupe de l’imprimeur. Le fond perdu doit donc être une continuation de ta couverture. Garde donc à l’esprit que le fond perdu doit être plus grand pour les couvertures rigides – par exemple, le fond perdu pour les couvertures rigides sur Monbeaulivre doit être de 16-17 mm.
Exemple d’un livre de format standard (155 mm x 235 mm) de 144 pages et papier crème.
Notre astuce :
De ce fait, si tu veux créer une couverture de livre de format standard sur Canva, il faut créer une couverture de taille 327 mm x 241 mm (en pixels pour les meilleurs résultats). Comme tu le vois en haut, tu dois prendre en compte l’espace qui doit être réservé pour la tranche au centre du rectangle. Dans l’exemple d’en haut, la tranche est de 11 mm de largeur. La tranche devrait donc contenir le titre du livre et le nom de l’auteur (mais, ce n’est pas obligatoire). Découvre notre article: Créer la couverture de son livre avec Canva.
Bien sûr, tu peux utiliser des logiciels plus avancés pour le design de ta couverture, comme Adobe InDesign, Photoshop ou Microsoft Publisher. Voici des tutoriels pour chacun d’entre eux :
- InDesign: https://www.youtube.com/watch?v=m54kgPD83Zo
- Photoshop: https://www.youtube.com/watch?v=KUu-bymj9Rs
- Publisher: https://www.youtube.com/watch?v=I-mCAZgXyMo
N’oublie pas aussi que ce genre de logiciel peut coûter assez cher. Une alternative gratuite est GIMP, un logiciel d’édition graphique « open source » qui a beaucoup de fonctionnalités professionnelles. Tu peux trouver des tutoriels utiles pour GIMP ici.
Pour certaines personnes, la meilleure option est de payer un designer. Une plateforme qui est beaucoup utilisée pour trouver des designers de couverture est 99designs, mais tu peux aussi contacter les designers sur les réseaux sociaux. La plupart d’entre eux sont présents sur les réseaux sociaux et tu peux donc visualiser leur travail avant de les contacter. Et bonne nouvelle, ça ne doit pas forcément te coûter cher. Avec environ €150, tu peux déjà obtenir une couverture professionnelle pour ton livre.
L’avantage d’avoir fait des recherches avant est qu’ensuite il est plus facile de parler avec ton designer de ce que tu veux et le designer peut mieux comprendre tes goûts. Tu peux réfléchir à un design ensemble et le coût pourra même être plus faible !
Les derniers mots…
Avec cet article, nous avons voulu te transmettre nos conseils et les pensées de quelques experts à propos du sujet de la couverture. Nous avons essayé de souligner l’importance d’une “belle” couverture. N’oublie pas : les gens vont juger ton livre au premier regard ! Alors, il faut capter l’attention de tes lecteurs et susciter leur enthousiasme. Avec ces astuces, tu vas pouvoir vendre ton livre avec toutes les cartes en mains. Nous avons déjà mentionné quelques outils que tu peux utiliser pour faire le design de ta couverture mais si tu en connais d’autres, laisse-nous un commentaire ci-dessous !
Si tu as des questions, n’hésite pas à nous contacter ! Tu peux aussi consulter l’étape 5 de notre centre d’assistance pour avoir accès à la FAQ sur la création d’une couverture.